Retornar ao mundo da música depois de três anos longe e entregar ao público um lançamento formado por “20 Days”, “The Unicorn” e “Quiet Feedback” demonstra que, durante todo esse tempo, Luan Bates esteve construindo algo realmente especial. E foi exatamente isso que sentimos ao escutar essas três faixas. Não é apenas um retorno.
É uma afirmação artística. Uma explosão sonora que mostra um músico ainda mais consciente da própria identidade e do caminho que deseja seguir.
Há artistas que voltam exatamente do ponto onde pararam. Outros voltam completamente transformados. Luan Bates pertence claramente ao segundo grupo. Depois de três anos afastado das plataformas digitais e dos palcos, o cantor, compositor, produtor e multi-instrumentista potiguar reaparece com um trabalho que transmite maturidade, coragem e uma enorme liberdade criativa. “20 Days” funciona como a primeira porta de entrada para Songs About Ghosts, terceiro álbum de estúdio previsto para o segundo semestre de 2026, mas já consegue revelar uma identidade sonora extremamente rica e cheia de personalidade.
Natural de Natal, no Rio Grande do Norte, Luan faz parte da cena musical potiguar há mais de uma década. Ao longo da carreira passou pela banda Seu Ninguém, colaborou com nomes como Boats, Ydna e Thee Automatics, fundou o selo Nightbird Records e construiu uma discografia consistente formada por dois álbuns, cinco EPs e diversos singles lançados desde 2016.
Sua trajetória também o levou a cidades como Fortaleza, João Pessoa e São Paulo, sempre carregando consigo uma maneira muito própria de compor e produzir.
Após lançar um EP ao vivo em 2023, decidiu interromper temporariamente sua carreira musical para priorizar outras áreas da vida. Agora, aos 31 anos, retorna não apenas com novas músicas, mas também com a promessa de recolocar todo o seu catálogo nas plataformas ao longo de 2026. É um recomeço que soa extremamente simbólico.
Musicalmente, “20 Days” impressiona desde os primeiros segundos. O encontro entre violões, guitarras distorcidas, baixo pulsante e bateria cria uma atmosfera que passeia naturalmente entre o folk, o grunge e a psicodelia. Existe um cuidado enorme na construção dos timbres e da dinâmica das canções. Como compositor, produtor e responsável também pela mixagem das faixas, Luan demonstra um domínio artístico admirável, criando um universo sonoro que parece expandir a cada nova audição.
O mais bonito desse lançamento é justamente a sensação de viagem que ele provoca. Em um instante, parece que estamos assistindo a uma banda alternativa dos anos 80 em um pequeno clube cheio de fumaça e luzes baixas. No momento seguinte, somos levados para um cenário intimista que lembra a delicadeza de Joni Mitchell. Logo depois, a psicodelia assume o controle e tudo ganha a energia livre de um festival como Woodstock. É uma experiência que atravessa épocas sem nunca perder sua identidade.
As outras duas faixas ampliam ainda mais esse universo. “The Unicorn”, inspirada em Elliott Smith e Nick Drake, revela um lado delicado, introspectivo e profundamente emocional do artista. Já “Quiet Feedback”, totalmente instrumental, mergulha em paisagens sonoras próximas do post-rock, permitindo que os instrumentos contem histórias sem precisar de palavras.
E talvez seja justamente essa diversidade que torna esse lançamento tão especial. Nenhuma faixa parece existir para repetir a anterior. Cada uma apresenta uma nova camada da personalidade artística de Luan Bates, mas todas permanecem conectadas pela mesma atmosfera melancólica, cinematográfica e profundamente sensível.
Outro aspecto que chama atenção é cantar em inglês. Na Divergent Beats sempre defendemos que são poucos os artistas brasileiros que conseguem escrever, interpretar e transmitir emoções em outro idioma sem perder autenticidade. Luan consegue isso com uma naturalidade impressionante. Em nenhum momento existe a sensação de que a língua é uma barreira. Pelo contrário. Ela amplia ainda mais o alcance emocional das músicas e faz com que o ouvinte esqueça completamente qualquer fronteira geográfica.

A capa do lançamento, assinada pelo multiartista pernambucano Wilson de Barros, também dialoga perfeitamente com essa proposta estética, funcionando como mais uma peça desse universo que antecede Songs About Ghosts. Tudo parece cuidadosamente pensado para que imagem, atmosfera e música conversem entre si.
Existe algo muito bonito em artistas que desaparecem durante um tempo para voltar apenas quando realmente têm algo importante para dizer. Em um mercado que frequentemente exige velocidade e presença constante, Luan Bates escolheu o caminho oposto. Preferiu o silêncio. Preferiu o tempo. E talvez tenha sido justamente essa decisão que tornou esse retorno tão significativo.
Se essas três faixas representam apenas o começo do que será Songs About Ghosts, podemos dizer com tranquilidade que um dos lançamentos mais interessantes da música alternativa brasileira já começou a tomar forma. Luan Bates retorna não apenas com novas músicas, mas com uma obra que confirma sua capacidade de criar paisagens sonoras profundas, emocionantes e absolutamente inesquecíveis.




Deixe um comentário